tjorn | "Но есть тонкий нюанс...":-)

Смотрю запись "Спартака". Который - новый. Уже понимаю, что надо найти и пересмотреть "старый", то есть - с Васильевым и Лиепой. Потому, что...
Есть мнение, что в классическом балете актёрство - что-то вроде мелко порубленной зелени на горячем. Приятно и стильно, но не "делает блюдо". Однако ...
Однако вот сейчас, в сцене на пиру, Красс, этот новый-другой Красс, надменный юный бог в золоте и пурпуре, столкнувшись с отказом Фригии выпить из его кубка, с отказом дать ему руку, РАСТЕРЯЛСЯ. Не раздосадовался, не разгневался (у Лиепы здесь была именно ПЬЯНАЯ гневная досада на смеющую вести себя глупую вещь). Растерялся. Смешался и огорчился. И сразу - мальчик. Избалованный ребёнок, "в эти глаза никто никогда не говорил "нет"... и непонятно ему, как это? Как кто-то может ЕМУ сказать "НЕТ"?! Как может кто-то НЕ ХОТЕТЬ играть в ЕГО игру?! Эгине даже не нужно быть "лучшей", ей достаточно быть "правильной". Правильно, комфортно, "в такт и тон" подыгрывать красивому мальчику, играющему в величие. И это ОЧЕНЬ интересно, потому, что Красс-Лиепа изначально НИХРЕНА НЕ ИГРАЛ. Это был взрослый, жёсткий ,властный, безжалостный и предельно "НЕ В ШУТКУ" мужчина. А тут - мальчик. Такой невероятный мальчик-бог. Который играет в Великого Марка Красса так хорошо, что уже, блин, ВСЕ НЕ ИГРАЮТ. А он - ещё ДА... "сугубо временное явление", но выглядит завораживающе. Стрёмно и завораживающе.
И это движение руки... "Ну! Давай! Давай же!!! Давай играть, хочу, давай!!! ЗАПУСКАЙ!!! Р-Р-Р-РАКЕТА!!!"... И Эгина - как красотка-укротительницы в расшитом трико, знающая, что это на вид - пард, а внутри - ещё котёнок. Пока. Поэтому уже - ОЧЕНЬ аккуратно. А то заиграется... котик... оглянуться не успеешь, как недосчитаешься чего-нить ...существенного... Ибо Красс-Лиепа был буквально, по-взрослому пьян. Вином. А этот опьянён СОБОЙ... и СВОЕЙ ИГРОЙ. Помните присказку про то, что пьяный-то проспится, а вот ~~Дитя~~ дурак - никогда?...
И, кстати, вообще впечатление от этого "Спартака" ... как бы это сказать...вот запись 1975-го... это - ИСТОРИЯ. В смысле, в балете показана ИСТОРИЯ. Древняя, но совершенно несомненно реальная. Человеческая такая. Комполка по случаю удачной операции набрался по-взрослому, а его пассия, "знойная женсчина, мечта поэта... и прозаика", аппетитно демонстрирует ему свои воистину роскошные прелести. И это всё даже весьма эффектно. И - очень по-человечески. История...
А тут - МИФОЛОГИЯ. И эта Эгина "берёт" не роскошной плотью (и даже не знанием "мужской породы"), а какой-то ОБОЛЬСТИТЕЛЬНОЙ чувственной ВОЛЕЙ. Да-да, вот то самое, что Гамильтон именует "Жар" или "ардур". И взывает она не столько к похоти, сколько к... к безумию?... учитывая то, что Красс ИГРАЕТ там, где кроме него не играет НИКТО - да, к безумию.
Безумный Король и Владычица-Обольстительница... это прямо Неблагий Двор какой-то получается...:-)

Всё, пошла смотреть дальше, а то я так, с ежеминутными комментариями, сегодня и первый акт не досмотрю.:-)))

Досмотрела первый акт. Мифология.:-) В лучшем смысле слова. Последняя сцена - Посланцы к Залмоксису. Как есть. Этот Спартак призывает товарищей к бою и победе, но смыслом этой победы будет не буквальное освобождение, уничтожение врага и возвращение на Родину, а СВОБОДА как их состояние. И в этом, решающем смысле, они УЖЕ ПОБЕДИЛИ. Поэтому и такое ликующее торжество в финале, хотя самоочевидно, что они физически обречены. Не в том смысле "обречены", что "по либретто так сказано". Это так станцовано. Прекрасные обречённые на смерть и победу. Свободные. А значит - только на победу. Ибо свободный бессмертен. "самые отважные из фракийцев и самые справедливые. Они считают себя бессмертными", потому что "согласно их вере, они не умирают, а отправляются после смерти к Залмоксису — их богу." (Геродот)